步履丈量狮城万象，艺思探寻文脉新知。2025年1月，由中国美术学院教育基金会资助的“世界创作者——新加坡国际访学交流计划”圆满收官。国美学子组成的访学团远赴狮城，以艺术科技、当代艺术生态、城市规划与公共系统为核心观察维度，通过顶尖学府工作坊、创新企业参访、优秀校友调研、城市公共空间探察等多元形式，解码新加坡艺科融合的艺术生态与城市发展逻辑，在跨文化行走中拓展跨学科创新视野，践行“以世界为学校，共谱创造之诗”的初心。
深入新加坡顶尖艺术与综合学府，在名师引领下探寻艺科融合的育人路径。
在南洋艺术学院（NAFA）教师Million So的带领下，国美学子们深入学院工作室，感受以实践为核心的教学模式——从专业技能到社会行业需求的衔接，从跨媒介创作到在地化项目实践，让学子们直观感受南洋艺术学院开放日体会当地艺术教育的实践张力，明晰不同艺教路径的特色与侧重。
在新加坡国立大学（NUS），参与杨木光博士主讲的《新加坡视角：文化、社会与发展》课程。课程以新加坡为背景、跨学科视角为核心、“小红点”为要义，将学术研究与城市发展、文化议题深度绑定，让学子们在思辨中感知新加坡高校“学术落地、问题导向”的教学特质。
在南洋理工大学（NTU）杨沛东博士的课堂上，探讨教育社会学视角下的艺术学科创新。从人工智能与艺术创作的融合，到社会议题下的设计实践，学子们见证了艺术与前沿科技、当下社会的共生可能，为自身学科发展积累了鲜活的跨学科样本。
在新加坡多所院校的调研学习中，让访学团逐步构建起对新加坡艺科融合艺术教育体系的立体认知。
02
走进新加坡标杆性创新企业，在产业实践中探索艺术与科技的跨界可能。
在现代汽车集团新加坡创新中心（HMGICS），访学团深度考察智能制造、数字化生产与可持续技术的前沿实践：从全链条整合的研发设计平台，到数字化驱动的柔性生产车间，再到可持续理念下的未来出行场景，这里的未来制造业实践，不仅展现了新加坡城市发展的前瞻性思考，更成为艺术、设计与科技交叉融合的鲜活案例，为产教协同的创新路径提供了现实参照，让学子们直观感受到“艺术赋能产业、科技驱动创造”的无限可能。
在新加坡城市画廊-城市规划馆（Singapore City Gallery）内巨型城市模型与互动装置，系统呈现了新加坡在土地高度有限条件下形成的长期规划与高密度复合型城市结构。让访学团从宏观层面理解文化机构、公共艺术与城市功能的协同布局逻辑。
在滨海堤坝（Marina Barrage）资源永续馆，集防洪、水资源管理、公共教育于一体的空间，通过展览与讲解展示水循环、能源利用及环境保护体系。交流团由此直观感受到公共工程如何被转化为面向公众的教育空间，也为理解艺术、设计与公共议题之间的关系提供了现实参照。
从城市规划到艺术生态，从历史文脉到当代实践，访学团在多元场景中探察艺术与城市、科技、传统的共生关系。
在新加坡国家美术馆（National Gallery Singapore），访学团深入了解新加坡及东南亚地区现代与当代艺术的发展脉络。这座由原市政厅与最高法院改造而成的美术馆，承载着历史叙事与当代艺术的双重对话，访学团于此梳理新加坡及东南亚现代与当代艺术脉络，感受历史与艺术的共生之美。
同时，访学团还走访了吉门营艺术中心（Gillman Barracks）、Objectifs 摄影与影像艺术中心，通过对展览空间与机构结构的观察，进一步理解当代艺术在非美术馆体系中的运行方式。展览与教育项目推动影像艺术的公共传播，为学子们打开了“艺术介入社会”的新视角。
在南洋华裔馆参观文献、实物与影像交织的展览，系统梳理了华人移民在东南亚的历史轨迹与文化建构，为传统文化在多元社会的传承与转化提供了历史维度。
访学团与国美校友胡建成深度对话，探讨中国书画在海外的创作、教学与传播；更走进当地社区与长者共赴新年“挥春”雅集——当“福”“春”“发”等吉祥语汇在笔下流淌，传统书法从展览空间走向新加坡当地社区，彰显了传统艺术的当代温度与跨文化活力。
此次访学以“学术前沿—产业实践—行业全景”为三维体系，从顶尖学府的教研课堂到创新企业的产业一线，从艺术场馆的文化叙事到城市肌理的公共实践，在艺科融合的实地探察中，让国美学子们既触摸到新加坡艺术生态的多元肌理，也在跨文化对比中反思自身创作、研究与教学的创新方向。
步履暂歇，创思不止。中国美术学院教育基金会将持续推进“世界创作者”系列国际交流项目，为美院学子搭建更广阔、更深入的跨文化创造平台，让艺术与科技的共生之思，在世界的行走中不断生长，让国美创造的足迹，行至更远的山海。
行而有思，访学感悟
这次访学让我真正体会到“世界即课堂”。在新加坡，从城市画廊到滨海堤坝，从美术馆到多个高校的课堂与现场实践，每一次观察与对话都促使我重新理解文化与空间的关系。这里的艺术与城市、传统与当代紧密交织，使我不仅看见，更思考如何将观察转丰富自己的研究与创作路径。短暂却充实的行走，让我更明确未来的方向，也更坚定继续探索的方法。
—— 创新设计学院 谢嘉懿
从国大的跨学科课堂到HMGICS的智能制造车间，从国家美术馆的历史空间到社区挥春的烟火气，这次访学让我真正感受到“艺科融合”不是概念，而是藏在新加坡每一处城市细节里的实践。作为整天与泥土相处的陶艺学生，这些见闻把我的手从工作台上拉开：机器的精确让我想到釉料配比的严谨，展馆的叙事教我考虑作品的停留与被看见，社区的温度则提醒我每一件器物都应有被握住的弧度。交流没有直接教会我新手艺，却把我的问题从“如何做”变成了“为谁做、在何处被看见”。
—— 手工艺术学院 陈 好
此次新加坡游学，让我在多元文化与前沿视野中收获满满。真切感受华、印、马来文化的交融共生，读懂包容的城市内核；参访知名学府，沉浸式体验互动式教学与前沿学术氛围，刷新了我对学习与创新的认知。新加坡的城市治理更令人印象深刻，绿意盎然的街道、高效有序的秩序，尽显精细化发展的智慧。这段旅程不仅拓宽了国际视野，更让我学会以开放心态看待差异，将所见所感化为前行动力，在求知路上步履不停。
—— 书法学院 于海宁
在学院基金会支持下，我与同学们赴新加坡访学。参访了新加坡国立大学、南洋理工大学、NAFA等高校，感受艺术与科技融合的教学模式。漫步滨海湾花园，巨型超级树的垂直绿化与光影装置，让我看到“花园城市”如何用艺术思维构建生态空间。此次行程不仅拓宽了我们的国际视野，也深化了对跨文化人文生态的认识，激励我们以更加开放的姿态与国际视野投身艺术创作。
—— 动画与游戏学院 梅祎涵
这次新加坡访学，高校之间的交流让我们收获颇丰。南洋艺术学院的工作坊里，各设计专业的交流展览十分丰富，能直观感受到不同创意的碰撞。新加坡国立大学和南洋理工大学的两场交流中，教授们的讲解深入浅出，不仅让我们对新加坡的教育体系和文化背景有了更深入的了解，也为我们后续跨文化相关研究打开了新的思路。实地走访让理论知识有了具象支撑，这种沉浸式的学习体验，比书本更能激发对学术问题的思考。
—— 视觉传播学院 马泽浩
新加坡国际访学之旅，可以用“新奇”与“冲击”来概括。“新奇”在于新加坡国家治理中透露出的井然有序，以及民众自觉守护公共规则的默契，也让我从他国的视角真切感受到东南亚国家对中国的关注。而随着城市规划馆、滨海堤坝资源永续馆，到新加坡艺术周（Singapore Art Week）等行程的深入，这份新奇逐渐转化为一种“冲击”：我深切感受到文化、艺术、科技与社会在这里的巧妙融合。无论是在南洋艺术学院与来自各国学生的专业对话，还是在新加坡国立大学、南洋理工大学参与的课程，都让我对新加坡的历史人文、城市建设、国家政策与艺术发展有了更具体的认识，也对艺术项目的跨领域协作与社会介入有了更清晰的体会，这些见闻为我今后在艺术管理专业的学习与实践提供了宝贵的思考框架与灵感来源。
—— 艺术管理与教育学院 吴紫菱
穿行狮城，处处可见多元文化的温润交融，也能触摸到可持续发展的城市脉搏。访学秉持面授+体验的双轨学习模式，以 “人在课堂、场在现场” 的形式完成知识内化。最触动我的，是国家美术馆沉浸式导览与国大杨木光博士课程的深度联动：在美术馆近距离感受新加坡艺术的本土叙事与国际视野，又在课堂上跟着杨博士拆解艺术背后的文化、社会发展逻辑，让审美体验与理论思考无缝衔接。这段旅程不止是见闻，更是我设计创作的一次思维重塑。
—— 视觉传播学院 张苇如
新加坡由于其各类自然资源匮乏的地理背景，导致了从生态、城市规划、乃至艺术设计产业与艺术教育都呈现出极度务实的国家特点。在与新加坡公立的两所美术院校的访学交流过程中，可以明显地发现其学科构成与教学体系的建构也与新加坡的国情高度结合，如NAFA代表性的“亲自然”设计学科。这也为我们在中国的艺术领域创作与研究提供一个有价值的思考方向。
—— 雕塑与公共艺术学院 陈芷豪
这次新加坡研学给我留下最深的印象，不仅在课堂本身，而是在东南亚语境中对政治、文化与日常生活关系的直观感受。新加坡高度秩序化的城市状态，与其多元族群背景并存，丰富了我的跨文化体验。在研学过程中，与老师和同学一起上课、参访、步行和讨论，学习与旅行自然交织，轻松的团队氛围与充实的行程安排令我非常难忘！
—— 创新设计学院 何若瑶
这次访学让我真正体会到“世界即课堂”。在新加坡，从城市画廊到滨海堤坝，从美术馆到多个高校的课堂与现场实践，每一次观察与对话都促使我重新理解文化与空间的关系。这里的艺术与城市、传统与当代紧密交织，使我不仅看见，更思考如何将观察转丰富自己的研究与创作路径。短暂却充实的行走，让我更明确未来的方向，也更坚定继续探索的方法。
—— 创新设计学院 谢嘉懿
从国大的跨学科课堂到HMGICS的智能制造车间，从国家美术馆的历史空间到社区挥春的烟火气，这次访学让我真正感受到“艺科融合”不是概念，而是藏在新加坡每一处城市细节里的实践。作为整天与泥土相处的陶艺学生，这些见闻把我的手从工作台上拉开：机器的精确让我想到釉料配比的严谨，展馆的叙事教我考虑作品的停留与被看见，社区的温度则提醒我每一件器物都应有被握住的弧度。交流没有直接教会我新手艺，却把我的问题从“如何做”变成了“为谁做、在何处被看见”。
—— 手工艺术学院 陈 好
此次新加坡游学，让我在多元文化与前沿视野中收获满满。真切感受华、印、马来文化的交融共生，读懂包容的城市内核；参访知名学府，沉浸式体验互动式教学与前沿学术氛围，刷新了我对学习与创新的认知。新加坡的城市治理更令人印象深刻，绿意盎然的街道、高效有序的秩序，尽显精细化发展的智慧。这段旅程不仅拓宽了国际视野，更让我学会以开放心态看待差异，将所见所感化为前行动力，在求知路上步履不停。
—— 书法学院 于海宁
在学院基金会支持下，我与同学们赴新加坡访学。参访了新加坡国立大学、南洋理工大学、NAFA等高校，感受艺术与科技融合的教学模式。漫步滨海湾花园，巨型超级树的垂直绿化与光影装置，让我看到“花园城市”如何用艺术思维构建生态空间。此次行程不仅拓宽了我们的国际视野，也深化了对跨文化人文生态的认识，激励我们以更加开放的姿态与国际视野投身艺术创作。
—— 动画与游戏学院 梅祎涵
这次新加坡访学，高校之间的交流让我们收获颇丰。南洋艺术学院的工作坊里，各设计专业的交流展览十分丰富，能直观感受到不同创意的碰撞。新加坡国立大学和南洋理工大学的两场交流中，教授们的讲解深入浅出，不仅让我们对新加坡的教育体系和文化背景有了更深入的了解，也为我们后续跨文化相关研究打开了新的思路。实地走访让理论知识有了具象支撑，这种沉浸式的学习体验，比书本更能激发对学术问题的思考。
—— 视觉传播学院 马泽浩
新加坡国际访学之旅，可以用“新奇”与“冲击”来概括。“新奇”在于新加坡国家治理中透露出的井然有序，以及民众自觉守护公共规则的默契，也让我从他国的视角真切感受到东南亚国家对中国的关注。而随着城市规划馆、滨海堤坝资源永续馆，到新加坡艺术周（Singapore Art Week）等行程的深入，这份新奇逐渐转化为一种“冲击”：我深切感受到文化、艺术、科技与社会在这里的巧妙融合。无论是在南洋艺术学院与来自各国学生的专业对话，还是在新加坡国立大学、南洋理工大学参与的课程，都让我对新加坡的历史人文、城市建设、国家政策与艺术发展有了更具体的认识，也对艺术项目的跨领域协作与社会介入有了更清晰的体会，这些见闻为我今后在艺术管理专业的学习与实践提供了宝贵的思考框架与灵感来源。
—— 艺术管理与教育学院 吴紫菱
穿行狮城，处处可见多元文化的温润交融，也能触摸到可持续发展的城市脉搏。访学秉持面授+体验的双轨学习模式，以 “人在课堂、场在现场” 的形式完成知识内化。最触动我的，是国家美术馆沉浸式导览与国大杨木光博士课程的深度联动：在美术馆近距离感受新加坡艺术的本土叙事与国际视野，又在课堂上跟着杨博士拆解艺术背后的文化、社会发展逻辑，让审美体验与理论思考无缝衔接。这段旅程不止是见闻，更是我设计创作的一次思维重塑。
—— 视觉传播学院 张苇如
新加坡由于其各类自然资源匮乏的地理背景，导致了从生态、城市规划、乃至艺术设计产业与艺术教育都呈现出极度务实的国家特点。在与新加坡公立的两所美术院校的访学交流过程中，可以明显地发现其学科构成与教学体系的建构也与新加坡的国情高度结合，如NAFA代表性的“亲自然”设计学科。这也为我们在中国的艺术领域创作与研究提供一个有价值的思考方向。
—— 雕塑与公共艺术学院 陈芷豪
这次新加坡研学给我留下最深的印象，不仅在课堂本身，而是在东南亚语境中对政治、文化与日常生活关系的直观感受。新加坡高度秩序化的城市状态，与其多元族群背景并存，丰富了我的跨文化体验。在研学过程中，与老师和同学一起上课、参访、步行和讨论，学习与旅行自然交织，轻松的团队氛围与充实的行程安排令我非常难忘！
—— 创新设计学院 何若
这次访学让我真正体会到“世界即课堂”。在新加坡，从城市画廊到滨海堤坝，从美术馆到多个高校的课堂与现场实践，每一次观察与对话都促使我重新理解文化与空间的关系。这里的艺术与城市、传统与当代紧密交织，使我不仅看见，更思考如何将观察转丰富自己的研究与创作路径。短暂却充实的行走，让我更明确未来的方向，也更坚定继续探索的方法。
—— 创新设计学院 谢嘉懿
从国大的跨学科课堂到HMGICS的智能制造车间，从国家美术馆的历史空间到社区挥春的烟火气，这次访学让我真正感受到“艺科融合”不是概念，而是藏在新加坡每一处城市细节里的实践。作为整天与泥土相处的陶艺学生，这些见闻把我的手从工作台上拉开：机器的精确让我想到釉料配比的严谨，展馆的叙事教我考虑作品的停留与被看见，社区的温度则提醒我每一件器物都应有被握住的弧度。交流没有直接教会我新手艺，却把我的问题从“如何做”变成了“为谁做、在何处被看见”。
—— 手工艺术学院 陈 好
